Βασικές αρχές υποκριτικής
Εισαγωγή στη Μέθοδο
με στόχο παρουσίαση
Εισηγητής: Δημήτρης Κανέλλος
Ημέρες/’Ωρες: Πέμπτη 8:00 μμ – 11:00 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Με αφορμή το κείμενο, εισάγουμε την υποκριτική. Ξεκινώντας από τη δραματολογική ανάλυση και ορίζοντας το Κύριο Γεγονός του έργου, προσπαθούμε να δημιουργήσουμε σχετικές-παρόμοιες συνθήκες, με σκοπό την προσωπική συσχέτιση-εμπλοκή με τον ρόλο. Με μια σειρά δράσεων-αυτοσχεδιασμών, τα θέματα γίνονται οικεία, ενώ το σώμα και η σκέψη οδηγούνται ευκολότερα στη προσέγγιση του προσώπου-ρόλου.
Unlock Yourself
Σεμινάριο υποκριτικής
Εισηγητής: Ντίνος Φράγκος
Ημέρες/’Ωρες: Σάββατο 12:00 μμ – 3:00 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Το Σεμινάριο απευθύνεται σε άτομα ανεξαρτήτου ηλικίας, που ήθελαν αλλά δεν τόλμησαν ποτέ να κάνουν το πρώτο βήμα στον απίστευτο κόσμο της υποκριτικής. Βασικός σκοπός είναι να δημιουργηθεί μια ομάδα όπου η αγάπη, η εκτίμηση, η ευγένεια, η αλληλοϋποστήριξη και ο σεβασμός μεταξύ των ατόμων που θα την απαρτίσουν, θα είναι απαραίτητη προϋπόθεση για να γίνει το ταξίδι αυτό.
Θα ακολουθήσουμε τις βασικές αρχές της υποκριτικής, μέσω της μεθόδου του Κονσταντίν Στανισλάφσκι.
Σκοπός είναι να ξυπνήσουμε το σώμα μας, να αρχίσουμε να αντιδρούμε εκτός της ζώνης ασφάλειάς μας, να μεταχειριστούμε τον λόγο ως τρόπο έκφρασης, να δουλέψουμε πάνω στη φαντασία και πώς αυτή γίνεται το έναυσμα για να σχεδιαστεί ένας ρόλος, να δράσουμε σε συγκεκριμένες συνθήκες, ώστε να φτάσουμε στην πραγματική επικοινωνία. Να χρησιμοποιήσουμε τη μαγική λέξη ΑΝ και πώς αυτή οδηγεί τον ηθοποιό σε συμπεριφορές και δράσεις. Πώς το συναίσθημα προκύπτει μέσω της πραγματικής αναζήτησης της αλήθειας του ρόλου και δεν είναι αυτοσκοπός.
Θα ασχοληθούμε με:
Το σώμα: Τι μας κινεί, πώς μας κινεί, γιατί μας κινεί, πού μας κινεί και τι θέλουμε να πετύχουμε. Μέσα από διάφορες ασκήσεις θα δοκιμάσουμε τα σωματικά μας όρια. Θα ανακαλύψουμε πώς το κορμί, για τον ηθοποιό γίνεται ο βασικός αγωγός παρουσίασης ενός ρόλου.
Τον λόγο ως βασικό μέσο επικοινωνίας των ηθοποιών: Πότε μιλάμε και γιατί. Ποιος είναι ο αντικειμενικός σκοπός μιας ατάκας. Τι στόχο έχει. Τι είναι η παύση και ποιος ο ρόλος της στο θέατρο.
Τον αυτοσχεδιασμό και πώς αυτός γίνεται βασικό εργαλείο για τον ηθοποιό, ώστε να ελευθερώσει τη φαντασία του και να καταφέρει να φτάσει σε επίπεδα δημιουργίας.
Το κείμενο: Θα επιλέξουμε κείμενα από την Παγκόσμια Λογοτεχνία, όπου μέσω της δραματουργικής ανάλυσης, θα προσπαθήσουμε με όλα τα παραπάνω εργαλεία να βρούμε τον ηθοποιό μέσα μας και να καταφέρουμε να τον εμφανίσουμε στη σκηνή.ρα στη προσέγγιση του προσώπου-ρόλου.
Σκηνικές διαδρομές
Σεμινάριο υποκριτικής και δημιουργίας
με στόχο την παράσταση
Εισηγητής: Γιώργος Ντούσης
Ημέρες/’Ωρες: Δευτέρα 5:00 μμ – 8:00 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Ένα βιωματικό σεμινάριο για ερασιτέχνες ηθοποιούς και όσους αγαπούν τη τέχνη του θεάτρου.
Το θέατρο είναι μια πρόσκληση σε ταξίδι· μια πορεία που δεν ακολουθεί μία μόνο κατεύθυνση αλλά ανοίγει πολλούς δρόμους. Κάθε δρόμος φέρνει και μια ανακάλυψη: μια νέα σχέση με το σώμα, μια διαφορετική χροιά στη φωνή, μια απρόσμενη ανάγνωση του κειμένου, μια άλλη ματιά στον χαρακτήρα.
Στο σεμινάριο αυτό προσεγγίζουμε τα τέσσερα θεμελιώδη υλικά της θεατρικής πράξης – σώμα, φωνή, κείμενο και χαρακτήρα. Όχι σαν χωριστά κεφάλαια, αλλά σαν πτυχές της ίδιας εμπειρίας: του παιχνιδιού της παρουσίας και της μεταμόρφωσης, εκεί όπου η φαντασία συναντά την πράξη.
Η πορεία μας ξεδιπλώνεται μέσα από ασκήσεις και αυτοσχεδιασμούς, που λειτουργούν σαν στάσεις σε μια κοινή διαδρομή. Κάθε στάση είναι μια αφορμή για δοκιμή, παιχνίδι και πειραματισμό· μια ευκαιρία να συναντήσουμε νέους τρόπους επικοινωνίας με τον εαυτό μας, τους συμπαίκτες μας και το κοινό.
Η εμπειρία ολοκληρώνεται με μια ανοιχτή παράσταση, όπου οι συμμετέχοντες μοιράζονται όσα ανακάλυψαν στη διαδρομή τους· όχι μόνο σαν τελικό αποτέλεσμα, αλλά σαν ζωντανό ίχνος ενός ταξιδιού που συνεχίζεται.
Κίνητρό μας, ο εαυτός μας
Σεμινάριο υποκριτικής
με στόχο την παράσταση
Εισηγητής: Ματίνα Νικολάου
Ημέρες/’Ωρες: Σάββατο 12:00 μμ – 2:00 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Σε αυτόν τον κύκλο μαθημάτων σκοπός μας είναι η ενθάρρυνση για καλλιτεχνική έκφραση μέσα από τους ρόλους και τη θεατρική πράξη. Δουλεύουμε ομαδικά, ανακαλύπτουμε κομμάτια του εαυτού μας, επιτρέποντάς του να βιώσει χωρίς φόβο και χωρίς κριτική όλα τα συναισθήματα. Ερχόμαστε σε επαφή με διάφορα είδη θεατρικών κειμένων και μέσα από το παιχνίδι των αυτοσχεδιασμών και των βιωματικών ασκήσεων προκύπτει η θεατρική παράσταση!
metamorφosis
Βιωματικό εργαστήρι υποκριτικής
με στόχο την παρουσίαση
Εισηγητής: Εβελίνα Αραπίδη
Ημέρες/’Ωρες: θα ανακοινωθούν σύντομα
Διάρκεια: Δεκέμβριος – Μάιος
Όλοι παίζουμε καθημερινά ένα προσωπικό παιχνίδι ρόλων. Ο ορισμός της θεατρικής πράξης είναι ακριβώς αυτός: η εναλλαγή ρόλων και οπτικής γωνίας με σκοπό τη θέαση της ζωής με τρόπο διαφορετικό από το συνηθισμένο.
Η metamorφosis είναι πάνω απ’ όλα η διάνοιξη ενός καινούργιου δρόμου για κάθε έναν που θέλει να εξερευνήσει τον κόσμο του πέρα από τα στενά του όρια. Με οδηγό την αναπνοή, θα εμπνεύσουμε και θα συν-κινηθούμε με εργαλεία που όλοι διαθέτουμε: το σώμα, την κίνηση, τη φωνή, τον ήχο. Η αναπνοή μάς μεταμορφώνει και πυροδοτεί όλη την παλέτα των εκφραστικών μας μέσων. Θα ανακαλύψουμε τον προσωπικό μας χρόνο, που κρύβει αστείρευτη δύναμη και νέες μορφές στις λέξεις.
Σε αυτό το εργαστήριο, η μέθοδος metamorφosis συναντά ένα ιδιαίτερο σκηνικό πείραμα: συνδυασμός μονολόγων και ντουέτων από εμβληματικά θεατρικά ζευγάρια, όπως Άμλετ – Οφηλία, Αρκάντινα – Τρέπλιεφ, Μενέλαος – Ελένη. Οι ρόλοι εναλλάσσονται ανάμεσα σε όλους τους συμμετέχοντες, επιτρέποντας σε κάθε φωνή να βιώσει πολλαπλές οπτικές και συναισθηματικές διαδρομές. Η εναλλαγή αυτή γίνεται εργαλείο αποκάλυψης της μοναδικότητας του καθενός και της δυναμικής του συνόλου.
Αυτό που κάνει τη μέθοδο metamorφosis μοναδική είναι η σύνδεση ανάμεσα στη θεατρική τέχνη και την καθημερινότητα. Η δυνατότητα να είμαστε παρόντες στη στιγμή, στο Τώρα, αφήνοντας στην άκρη τη σκέψη, τη συνήθεια και την αυτοκριτική, μας οδηγεί σε ένα ταξίδι μεταμόρφωσης. Το εργαστήριο είναι βιωματικό και ερευνά την παρουσία μας στο μέγιστο βαθμό, μέσα από:
• Την Αναπνοή ως κινητήρια δύναμη της έκφρασης: θεμέλιο της υποκριτικής, που συνδέει την κίνηση και τη φωνή, χαρίζοντας αλήθεια και αυθεντικότητα.
• Τη Θεατρική παρατήρηση της καθημερινότητας: πώς η παρατήρηση μας ενεργοποιεί και μεταμορφώνει τα κέντρα έκφρασης.
• Την Εμπιστοσύνη στη στιγμή: την τέχνη να συνομιλούμε με το παρόν, αφήνοντας πίσω την ανάγκη για έλεγχο και ανακαλύπτοντας την ομορφιά της προσωπικής και συλλογικής παρουσίας.
Κλείσιμο εργαστηρίου: Παρουσίαση σκηνών και μονολόγων με εναλλαγή ρόλων από όλους τους συμμετέχοντες.
Σεμινάριο υποκριτικής 1
με στόχο την παράσταση
Εισηγητές: Δημήτρης Κανέλλος, Ελένη Κούστα, Ολυμπία Κανέλλου
Ημέρες/’Ωρες: θα ανακοινωθούν σύντομα
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Σεμινάριο υποκριτικής 2
με στόχο την παράσταση
Εισηγητής: Δημήτρης Κανέλλος
Ημέρες/’Ωρες: θα ανακοινωθούν σύντομα
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Εργαστήρι Σωματικού Θεάτρου
Εισηγητής: Γιάννης Οικονομίδης (Johnny 0.)
Ημέρες/’Ωρες: θα ανακοινωθούν σύντομα
Διάρκεια: Δεκέμβριος – Μάιος
Σε αυτό το εργαστήρι στόχος μας είναι να εξασκηθούμε στο να μάθουμε να «ακούμε» τα σώματά μας, δίνοντάς τους τα ηνία στη δημιουργική διαδικασία. Για να το καταφέρουμε αυτό, θα εστιάσουμε σε μια σειρά ασκήσεων και αυτοσχεδιασμών, που στόχο θα έχουν να δυναμώσουν και να ευαισθητοποιήσουν τα σώματά μας, ώστε να μπορούμε κατόπιν να δίνουμε μορφή, ρυθμό, κίνηση, πνοή, αλλά και σώμα, στον δημιουργικό νου. Θα ξεκλειδώσουμε τρόπους, για να μπορούμε να πλάθουμε με το σώμα μας, την κίνησή μας και τη φωνή μας ένα πλήθος φανταστικών χαρακτήρων, οι οποίοι θα είναι έτοιμοι να δράσουν σκηνικά με τον πιο απρόσμενο τρόπο. Η δημιουργική και καλλιτεχνική αυτή διαδικασία θα αναπτύξει νέους κώδικες επικοινωνίας και αλληλεπίδρασης.
Στο τέλος του εργαστηρίου η ομάδα θα συνθέσει μια πρωτότυπη ιστορία, η οποία θα ξετυλίγεται μέσα από τις συναντήσεις των χαρακτήρων που θα έχουμε πλάσει. Συναντήσεις απρόσμενες και διασκεδαστικές θα υφάνουν την πλοκή της ιστορίας μας, που θα δίνει τον χώρο και τον χρόνο, για να φωτιστούν και να δράσουν οι πρωτότυποι χαρακτήρες που θα έχουμε δημιουργήσει.
Let’s Act
Σεμινάριο υποκριτικής
με στόχο την παράσταση
Εισηγητής: Δημήτρης Καλαντζής
Ημέρες/’Ωρες: Παρασκευή 8:00 μμ – 11:00 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Η Τέχνη μπορεί να ειδωθεί από πολλές πλευρές. Η ομορφιά έγκειται στο ν’ αποκτήσουν όλοι οι συμμετέχοντες ενός project, μια κοινή οπτική. Για να συμβεί αυτό, απαραίτητη είναι η εύρεση ενός κώδικα επικοινωνίας.
Γι’ αυτό, η δική μας ομάδα θα ξεκινήσει με ένα workshop, στη διάρκεια του οποίου θα γνωρίσουμε ο ένας τον άλλον και θα καλλιεργήσουμε την έννοια της συλλογικότητας.
Στο δεύτερο στάδιο, με αφορμή έναν μονόλογο που θα δοθεί στον καθένα ξεχωριστά, θα μάθουμε μία συγκεκριμένη μέθοδο, έναν τρόπο δουλειάς που θα μας οδηγεί στο χτίσιμο ενός ρόλου.
Και στο τρίτο, τελικό και μεγαλύτερης χρονικής διάρκειας στάδιο, θα κάνουμε πράξη ό,τι θα έχουμε κατακτήσει στα δύο προηγούμενα και θα φτιάξουμε μια παράσταση.
Η έλευσή μου στο “Main Point”, αυτομάτως σηματοδοτεί την επιθυμία μου να ψάξω για νέους συνοδοιπόρους, στο ταξίδι στην απέραντη θάλασσα της Υποκριτικής. Γιατί αυτό είναι η ενασχόληση και η έρευνα πάνω στα μυστικά της Υποκριτικής Τέχνης. Ένα “ταξίδι“.
Όποιος έχει αγάπη στην καρδιά του και φλόγα στα μάτια του, θα είναι ευπρόσδεκτος στο “καράβι” μας.
Καλή αντάμωση!
Αγωγή της Ομιλίας – Ορθοφωνία
Σεμινάριο σωστής χρήσης
της ομιλίας και της φωνής
Εισηγητής: Περικλής Μοσχολιδάκης
Ημέρες/’Ωρες: Τετάρτη 7:00 μμ – 9:00 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Το μάθημα αυτό στοχεύει στην σωστή χρήση της ομιλίας μέσω της εκμάθησης των κανόνων ασφαλούς χρήσης της φώνησης και της άσκησης της φωνής.
Στο μάθημα διδάσκεται η Διαφραγματική Αναπνοή και η σωστή Τοποθέτηση της Φωνής που στοχεύουν στην ομιλία με ασφάλεια και χωρίς τραυματισμούς αλλά και οι κανόνες φώνησης της Ελληνικής Γλώσσας που στοχεύουν στην σωστή και πολυχρωματική χρήση της Γλώσσας μας.
Εκτός από τις Ασκήσεις Τεχνικής το μάθημα περιλαμβάνει εφαρμογές με Κείμενα από το Θέατρο και τη Λογοτεχνία.
Το «Φερμουάρ»
Σεμινάριο υποκριτικής
με στόχο την παράσταση
Εισηγητής: Γαλήνη Τσεβά
Ημέρες/’Ωρες: Σάββατο 3:30 μμ – 6:30 μμ
Διάρκεια: Οκτώβριος – Μάιος
Η Γαλήνη Τσεβά διδάσκει ενώ σκηνοθετεί το «Φερμουάρ», ένα πρωτότυπο, σύγχρονο θεατρικό έργο της Μανίνας Ζουμπουλάκη. Το θέμα του έργου είναι η βία μέσα στην οικογένεια, η οποία βγαίνει στην επιφάνεια μετά από τον μυστηριώδη φόνο του υπουργού Ανεργίας: όλοι σχεδόν οι ήρωες του έργου, είχαν σοβαρούς λόγους να βγάλουν από τη μέση τον υπουργό… παρόλο που όλοι σχεδόν είναι μέλη της οικογένειάς του.
Στις 15 Σεπτεμβρίου θα γίνει open call στο Main Point, μια ανοιχτή συνάντηση με καθηγητές της σχολής, ανάμεσα στους οποίους είναι η Γαλήνη Τσεβά, και ενδιαφερόμενους ερασιτέχνες ηθοποιούς.
Οι πρόβες προγραμματίζονται να αρχίσουν τον Οκτώβριο του ΄25 ως τον Μάιο του ’26, και αποτελούν το μεγαλύτερο κομμάτι της διδασκαλίας, ή ακόμα και την ίδια την διδασκαλία – υποκριτικής, αλλά κυρίως ερμηνείας των συγκεκριμένων ρόλων. Ο στόχος είναι να ανέβει το θεατρικό έργο «Φερμουάρ» το καλοκαίρι του ’26 σε κεντρικό Αθηναϊκό θέατρο, και να κάνει πάταγο…